155 лет назад, 25 марта 1871 года родился художник Игорь Грабарь – представитель русского импрессионизма. Многие считают его автором одного хита – картины «Февральская лазурь». И даже не догадываются, сколько сделал для искусства этот человек. Интересные факты из биографии творца и его картины – в Норма.Медиа.
Родина Игоря Грабаря – Австро-Венгрия. Но жизни в этой европейской стране художник почти не помнил. Едва мальчику исполнилось пять лет, семья уехала в Россию. Причиной стала политическая деятельность отца будущего живописца.
Игорь Грабарь «Автопортрет с палитрой (в белом халате)», 1934-1935. Фото: Сайт Государственной Третьяковской галереи
Эммануил Грабарь отстаивал в венгерском парламенте интересы славянского населения Закарпатья. Когда власти объявили его «врагом государства», он бежал в Италию, а затем – в Россию.
Обосновавшись в Егорьевске Рязанской губернии, бывший оппозиционер стал преподавателем местной гимназии. Скоро к нему перебралась и жена с двумя сыновьями, младшим из которых был Игорь Грабарь.
Начальное образование будущий творец получил в гимназии, где трудился отец. Были у него и другие учителя. Так, он посещал занятия Варвары Житовой, сводной сестры писателя Тургенева. Но сильнее всех на мальчика повлиял местный художник, преподаватель рисования, который и привил интерес к живописи.
Игорь Грабарь у мольберта, Измаил, 1880. Фото: Сайт Государственной Третьяковской галереи
Юный Игорь Грабарь жадно впитывал знания от педагогов, и в 11 лет сам поступил в Московский Императорский лицей «живущим стипендиатом». Большинство одноклассников были из состоятельных семей, и вид небогатого, но одарённого «чужака» будил в них неприязнь.
Подростки попрекали будущего живописца бедностью и обижали. Сам художник позже вспоминал, что детство закалило его, научив справляться с трудностями.
Мечтая стать художником, Игорь Грабарь всё же решил пойти по стопам отца. В 18 лет он поступил в Петербургский университет сразу на два факультета – юридический и историко-филологический. Помимо учёбы успевал писать юмористические рассказы для популярного журнала «Нива», рисовать иллюстрации и обозревать выставки.
Но после окончания университета юристом Грабарь так и не стал. В 23 года он поступил в Императорскую Академию художеств, где его наставником был Илья Репин. Правда, в его мастерской он отучился всего год – отправился продолжать образование в Европу.
Путешествие продлилось больше пяти лет. За это время окончил частную школу Антона Ажбе в Мюнхене и неоконченную степень образование на архитектора в королевской Баварской технической высшей школе. В Россию Игорь Эммануилович вернулся уже умелым художником и начинающим преподавателем.
В 1903-м Игорь Грабарь окончательно переехал в Москву. Здесь он активно участвовал в жизни «Мира искусства» – одного из самых влиятельных объединений художников Серебряного века. Его работы экспонировали ли как в России, так и за границей.
Весной 1900 года произошёл переломный момент в жизни Игоря Грабаря: он узнал об импрессионизме. На Всемирной выставке в Париже творец увидел работы французских художников, чьи принципы легли в основу нового направления живописи.
«Импрессионисты провозгласили, что в век фотоаппарата не стоит подробно документировать реальность, – рассказал Норма.Медиа старший преподаватель кафедры визуального дизайна СПБГУ Павел Хан. – Теперь главная цель искусства – передать впечатление, атмосферу, загадку».
С тех пор Игорь Грабарь стал искать новый почерк в живописи, а параллельно вёл активную социальную искусствоведческую и социальную жизнь.
Клод Моне, "Жанна Маргарита Лекадр в саду", 1866. Фото: gallerix
В 1910-х годах он вместе с другими творцами входил в городское жюри, которое проводило в Москве «конкурсы красоты фасадов». Так что архитектурное образование даром тоже не прошло.
После переезда в Москву Грабарь встретился с художником Николаем Мещериным. Творцы стали друзьями. Скоро Игорь Эммануилович получил приглашение в подмосковную усадьбу Дугино. Для Грабаря место стало знаковым: здесь он написал лучшие работы и познакомился с будущей женой Валентиной, племянницей хозяина имения.
Чтобы запечатлеть окрестности живописного места, Грабарь вставал в пять-шесть часов утра и до вечера создавал этюды. Забывал об отдыхе и еде, «швыряя краски на холст, как в исступлении, не слишком раздумывая и взвешивая».
Слева — «Иней», 1904. Справа — «Мартовский снег», 1904. Фото: artchive
Интересно, что пейзажи Игорь Грабарь писал лишь зимой – летом переходил на натюрморты. В холодное время года живописец был особенно продуктивен.
Одно из самых ярких впечатлений Грабарь «поймал» в феврале 1904-го во время прогулки в Дугино. Художник вспоминал: в тот день стоял около «дивного экземпляра берёзы, редкостного по ритмическому строению ветвей». Заглядевшись, уронил палку. Нагнулся, чтобы её поднять, – и обомлел.
«Природа как будто праздновала какой-то небывалый праздник лазоревого неба, жемчужных берёз, коралловых веток и сапфировых теней на сиреневом снегу», – так описывал творец свои впечатления.
Игорь Грабарь отправился домой за бумагой и сделал набросок. На следующий день снова пошёл на прогулку, но уже взял с собой всё необходимое. В списке была и… лопата. Ей он выкопал в сугробе траншею глубиной почти метр.
«Февральская лазурь», 1904. Фото: artchive
В этом «окопе» и была создана картина «Февральская лазурь», образ которой запомнился многим поколениям.
Одно из самых загадочных событий в биографии Игоря Грабаря произошла летом 1908 года в Адлере. Здесь родители художника поселились благодаря средствам, которые он заработал успехами в искусстве.
По проекту Грабаря на берегу Чёрного моря начали строить дом. Приехав в гости к родным, художник не ожидал, что эта поездка надолго прикуёт его к постели.
Пока живописец спал, раскрытое окно второго этажа влезли грабители, проломили спящему голову и украли привезённые им деньги. Без сознания Игоря Эммануиловича отвезли в Сочи, где ему сделали трепанацию черепа.
«Хризантемы», 1905. Фото: Сайт Государственной Третьяковской галереи
Художник не мог ходить и работать. Не все верили, что он вернется к полноценной жизни, но преодолеть последствия ранения Игорю Грабарю всё же удалось. Ведь планы у него были грандиозные.
Игорь Эммануилович был не только живописцем. Как архитектор он разработал проект больницы в память об умершем сыне знаменитого врача Григория Захарьина. Как искусствовед – издал восемь томов «Истории русского искусства».
Этот фундаментальный труд творец задумал ещё в 1910-м. Хотел создать 40 книг, которые бы последовательно объясняли развитие живописи в России. Но Первая мировая война не дала закончить начатое.
Во время антинемецких погромов в Москве склады издателя Кнебеля разграбили, разбили стеклянные негативы с изображениями редких памятников. Продолжать работу было невозможно.
В 1913 году Игорь Грабарь возглавил Третьяковскую галерею. Под его руководством описали больше четырёх тысяч экспонатов, а картины перевесили по историческому принципу – тогда это было новаторством.
Изучая вверенные ему экспонаты, искусствовед сделал несколько открытий. Так, до него никто в России не знал о забытом русском художнике Иване Фирсове – до Грабаря его картины приписывали другим живописцам, чьи поддельные подписи красовались на его работах.
После Октябрьской революции художник остался в России. Внешне лояльный новой власти, он боролся с косностью нового государства. Так, в 1918 году по инициативе Грабаря в Москве открыли мастерские, которые восстанавливали старинные иконы. И это во времена, когда со всем церковным старались бороться!
В 1924-м благодаря Грабарю в США отправили картины около ста художников, многие из которых жили очень бедно. Грабарь лично вешал полотна, давал интервью, вёл переговоры, готовил каталог.
«Портрет К.И. Чуковского», 1935. Фото: Сообщество «О чём молчат картины» ВКонтакте
После Великой Отечественной войны он руководил реставрацией разрушенного наследия. В поздние годы был директором музея-усадьбы «Абрамцево», руководил Институтом имени Сурикова. Занимаясь научной работой, он не оставил и живопись.
Умер создатель картины «Февральская лазурь» в 1960-м – тогда ему было 89 лет. Последние годы Игорь Грабарь проводил на своей даче в Абрамцеве, где разводил цветы. Писал пейзажи и вспоминал события своей жизни – яркой и плодотворной.
Ранее мы рассказывали, как на самом деле называется картина «Иван Грозный убивает своего сына».
1
1
1
© 2025 — 2026
Норма.Медиа, 2025
ООО "Мультимедиа Проджект"
norma.media@yandex.ru
0 комментариев
Оставляя комментарий, вы принимаете Правила использования