«Квадрат – это не издевательство»: за пять минут разбираем, что такое супрематизм

Чёрный квадрат на белом фоне. «Моя племянница так нарисует», – говорят в музее. «Это просто квадрат», – пишут в интернете. Но за этим стоит целая философия – и она изменила искусство, дизайн и архитектуру XX века. «Чёрный квадрат» Малевича – не издевательство над зрителем, а вопрос: что останется от живописи, если убрать всё лишнее? Форма. Цвет. И то, что вы в них видите. Разбираем в Норма.Медиа, как устроен супрематизм, и почему главная картина русского авангарда до сих пор не даёт покоя.

Супрематизм: что это

Если вы видите на холсте геометрические фигуры – квадраты, прямоугольники, круги, кресты – в чистых цветах на белом фоне, и при этом никаких предметов, людей или пейзажей не угадывается – перед вами, скорее всего, супрематизм.

Простыми словами, это направление в живописи, утверждающее, что чистая форма и чистый цвет сами по себе уже полноценный художественный смысл. Никаких сюжетов. Никаких образов из реальности. Только геометрия как язык абсолютного.

Само слово Малевич образовал от латинского supremus – «высший». Это была не скромность. Художник утверждал, что создал искусство, стоящее выше всех предыдущих – выше натуры, выше человека, выше истории.

«Супрематизм – это попытка выйти за пределы видимого мира к чему-то, что Малевич называл чистым ощущением. Квадрат – нуль форм. Точка, от которой начинается всё новое», – объясняет куратор Третьяковской галереи Андрей Сарабьянов в каталоге выставки «Малевич» в Тейт Модерн.

Как появился «Чёрный квадрат» Малевича и что под ним скрыто

Казимир Малевич (1879–1935) пришёл к супрематизму через пятнадцать лет поисков. Он начинал с импрессионизма, пробовал кубизм и футуризм. К 1913 году его занимал один вопрос: что будет, если убрать из живописи всё – образ, сюжет, цветовые нюансы? Что останется?

Первый «Чёрный квадрат» Малевича появился как элемент сценографии для оперы «Победа над солнцем» в 1913 году. По данным Энциклопедии русского авангарда, в эскизах к декорациям художник впервые изобразил чёрный квадрат. Он заменял солнечный круг и символизировал победу человеческого творчества над пассивной формой природы. Малевич понял, что это и есть ответ.

В декабре 1915 года «Чёрный квадрат» Малевича показали на выставке «0,10» в Петрограде. Художник повесил картину в углу зала под потолком, там, где в православных домах принято вешать иконы. Это был манифест: живопись занимает место иконы. Художественный критик Александра Бенуа написал: «Это то кощунство, которое многие ждали».

«Чёрный квадрат» Малевича не единственный в своём роде. Всего существует четыре авторских варианта. Первый, 1915 года, хранится в Третьяковской галерее. Второй, размером 106×106 см, написан в 1923 году для Венецианской биеннале – его помогали создавать ученики Малевича. Третий квадрат – авторская копия 1929 года к персональной выставке в Третьяковке. Четвёртый, самый маленький (53,6×53,6 см), написан в 1931-1932 годах для выставки «Художники РСФСР за 15 лет».

В 2015 году учёные Третьяковки исследовали «Чёрный квадрат» Малевича рентгеном и обнаружили под чёрным слоем две цветные композиции. Первоначальное изображение – кубофутуристическая работа, а под ней – протосупрематическая. «Чёрный квадрат» Малевича буквально скрывает прошлое.

Более того нашли надпись рукой Малевича под квадратом: «Битва негров в тёмной пещере». Это отсылка к монохромному полотну французского художника Альфонса Алле, созданному в 1882 году, которое Малевич, вероятно, никогда не видел. Под абсолютом – обычный человек со своим временем и несовершенствами.

Казимир Малевич: главные работы

«Супрематическая композиция: Белое на белом» (1918)

Белый квадрат на белом фоне. Это логическое завершение супрематизма: когда убирать больше уже некуда. Малевич сам называл это «нулевой точкой». Белый фон для художника был не просто цветом, а символом бесконечного пространства, «белой бездны», в которой формы парят как небесные тела.

«Супрематическая композиция: аэроплан летит» (1915)

Пример того, как геометрические фигуры создают ощущение движения и пространства без единого изобразительного образа. Фигуры под наклоном создают динамику – Малевич называл это «ощущение полёта».

«Красный квадрат» (1915)

«Красный квадрат» (1915) с подзаголовком «Живописный реализм крестьянки в двух измерениях» ещё один намеренный провокационный жест: крестьянка и красный квадрат – одно и то же. Это был шаг от беспредметности обратно к человеку, но уже на новом уровне.

Крест и круг

Кроме того, Малевич создал ещё две базовые супрематические формы – «Чёрный круг» и «Чёрный крест». Вместе с квадратом они образуют три основных элемента супрематической системы: квадрат – нуль форм, круг возникает из вращения квадрата, а крест – из перемещения чёрных и белых плоскостей.

Как узнать супрематизм за пять минут

Если вы видите на холсте геометрические фигуры – квадраты, прямоугольники, круги, кресты – в чистых цветах на белом фоне, и при этом никаких предметов, людей или пейзажей не угадывается – перед вами, скорее всего, супрематизм в живописи.

Но есть нюансы. Вот на что обращать внимание.

Только геометрия, никаких намёков на реальность

Супрематизм – это абсолютная беспредметность. Никаких «похоже на яблоко» или «напоминает человека». Только квадрат, прямоугольник, круг, крест, реже – треугольник или трапеция. Малевич считал внешнюю оболочку предмета «твёрдой скорлупой», которая мешает увидеть суть. Отсюда и его идея «безликости» – в супрематизме нет лиц, нет характеров, есть только чистая форма и цвет.

Чистые цвета без нюансов

Цвет в супрематизме – главное действующее лицо. Он не подчиняется форме, а наоборот – диктует свои правила. Художники использовали локальные, открытые цвета: красный, чёрный, белый, синий, жёлтый. Никаких сложных смесей, полутонов или светотени. В супрематизме цвет «освобождается от служения другим целям» и становится «первым шагом к чистому творчеству».

Белый фон как бесконечность

Белый фон – это не просто пустое место. Это «белая бездна», по словам Малевича, пространство без границ, метафора космоса, бесконечности, в которой геометрические фигуры парят как небесные тела. У картины нет верха и низа, нет перспективы, нет глубины – только эта белая бездна.

Динамика через наклон

Фигуры в супрематизме часто развёрнуты под углом, пересекаются друг с другом, создавая ощущение движения и напряжения. Это не статика, а «динамическое сопряжение окрашенных геометрических фигур». Даже если вы видите только квадраты, их положение и взаимодействие создают ритм.

Отсутствие сюжета и повествования

Супрематическая картина не рассказывает историю. Она не иллюстрирует текст, не передаёт эмоции персонажей и не комментирует события. Она существует сама по себе как «новая реальность», «вещь в себе». Художник создаёт не образ, а мир со своей логикой и физикой.

Почему «Чёрный квадрат» Малевича до сих пор не даёт покоя

Малевич писал в манифесте супрематизма: «Когда исчезнет привычка сознания видеть в картинах изображение уголков природы, мадонн и бесстыдных Венер, тогда только увидим чисто живописное произведение. Я преобразился в ноль форм и выловил себя из омута дряни Академического Искусства».

Современники реагировали на «Чёрный квадрат» Малевича по-разному. Его называли «гробовой плитой мира искусства», «иконой дьявола», «чёрной дырой» и «люком в преисподнюю». Но сам Малевич видел в нём не смерть, а начало: «Квадрат – это не конец искусства, как полагают ещё до сих пор, а начало действительной сущности». Ответ на загадку Малевича у каждого свой. Именно поэтому он уже 110 лет не даёт покоя.

Ранее мы рассказывали, как разбираться в экспрессионизме в живописи.

Читайте также

Дега рисовал балерин 40 лет – и ни разу не ради красоты. Вот что он видел на самом деле

Картины Фриды Кало, которые невозможно понять без её биографии

Фовизм в живописи: как за пять минут научиться понимать «диких зверей»