Мы смотрим кино не только чтобы отвлечься, но и чтобы узнать себя в чужой истории – растерянной, влюблённой, уставшей, неидеальной. Фильмы студии A24 умеют это как никто. Здесь герои ошибаются, сомневаются, ищут себя и не всегда находят. Собрали девять картин 2022–2026 годов – от совсем свежих премьер до тех, что уже стали классикой.
A24 – независимая американская студия, основанная в Нью-Йорке в 2012 году. За десять с небольшим лет её логотип превратился в знак качества.
У фильмов A24 нет одного жанра. Здесь есть и романтические драмы, и чёрные комедии, и безумная фантастика. Объединяет их другое: интерес к людям такими, какие они есть, со всеми противоречиями.
Задолго до Kitchen Confidential, телешоу и мировой славы Энтони Бурден был 19-летним парнем, который совершенно не понимал, чего хочет от жизни. «Тони» переносит нас в его молодость. В одно лето на Кейп-Коде, где он впервые попадает в шумный, горячий, хаотичный мир ресторанной кухни.
Кадр из фильма «Тони» / Film.ru
Это фильм не о знаменитости, которую мы знаем по экрану, а о том, кем он был до неё: самоуверенным, потерянным, импульсивным. Строгим байопиком картину не назовёшь. Создатели намеренно смешали реальные события, воспоминания самого Бурдена и вымысел.
Чарли и Эмма (Роберт Паттинсон и Зендея) влюблены, счастливы и считают дни до свадьбы. Но за несколько дней до церемонии Эмма делает неожиданное признание. И Чарли вдруг понимает, что не так уж хорошо знает человека, с которым собирается провести жизнь.
Кадр из фильма «Вот это драма!» / Film.ru
Самое интересное здесь – жанровый сдвиг. Начинается всё как лёгкий свадебный ромком, а постепенно превращается в тревожное исследование доверия и близости.
Люси (Дакота Джонсон) – успешная нью-йоркская сваха, которая подберёт пару любому. Пока в её собственной жизни не сталкиваются «идеальный вариант» (Педро Паскаль) и неидеальный бывший (Крис Эванс). Профессиональная уверенность трещит по швам.
Кадр из фильма «Материалистка» / Film.ru
За любовным треугольником прячется честный и немного неуютный разговор о том, как мы сегодня выбираем партнёров. Рост, доход, статус, возраст, перспективы – отношения здесь выглядят как рынок, где у каждого есть своя «цена». И фильм мягко спрашивает: а где во всём этом место для любви?
У истории очень личная основа. Селин Сон, будучи начинающим драматургом, около полугода подрабатывала свахой в Нью-Йорке. Этот опыт и лёг в основу сценария. Это её второй полнометражный фильм после «Прошлых жизней».
Читайте также: Лучшие фильмы про любовный треугольник – для тех, кто устал от простых ответов
Линде приходится справляться со всем сразу: болезнью дочери, мужем, которого почти никогда нет рядом, чьим-то исчезновением и всё более странными сеансами у собственного терапевта. Её жизнь трещит по швам. И сама реальность фильма становится такой же зыбкой, как её состояние.
Кадр из фильма «Я бы тебя пнула, если бы могла» / Film.ru
Режиссёр Мэри Бронштейн балансирует между чёрной комедией, тревожным триллером и сюрреалистическим сном. Это кино о том, каково это – когда на тебя навалилось слишком много и некому сказать «я больше не могу». Роуз Бирн за эту роль получила «Серебряного медведя» за лучшую главную роль на Берлинале.
Нью-Йорк, 1952 год. Марти Маузер (Тимоти Шаламе) – молодой игрок в настольный теннис, который мечтает превратить малоизвестный в Америке спорт в свой билет к славе. Он азартен, самоуверен и готов на что угодно ради победы. Его путь – стремительный марафон из турниров, денег, афер и амбиций.
Кадр из фильма «Марти Великолепный» / Film.ru
Режиссёр – Джош Сафди. Прообразом героя стал реальный теннисист Марти Рейсман, но это не байопик. Шаламе несколько лет тренировался, чтобы подготовиться к роли. На площадке ему помогали профессиональные тренеры, в том числе бывшая олимпийская спортсменка Вэй Ван.
Нора и Хэ Сон дружат с детства, но семья Норы эмигрирует из Южной Кореи, и их пути расходятся. Спустя годы они случайно находят друг друга и встречаются уже взрослыми в Нью-Йорке. Несколько дней вместе превращаются в тихий разговор о первой любви, эмиграции, выборе – и о людях, которыми мы могли бы стать, но не стали.
Кадр из фильма «Прошлые жизни» / Film.ru
Это режиссёрский дебют Селин Сон, до этого работавшей драматургом в нью-йоркском театре. Фильм во многом автобиографичен. Одной из отправных точек стал вечер, когда Сон сидела в баре между своим корейским другом детства и американским мужем и переводила их разговор.
Рудольф Хёсс, комендант Освенцима, живёт с женой и детьми в уютном доме по соседству с лагерем. Семья возится в саду, устраивает пикники, принимает гостей, строит планы. А за стеной в это время происходит непоправимое.
Кадр из фильма «Зона интересов» / Film.ru
Режиссёр Джонатан Глейзер почти ничего не показывает напрямую. Он заставляет зрителя слышать то, что герои предпочитают не замечать. Это фильм о пугающей человеческой способности отгородиться от того, чем оплачен собственный комфорт.
Картина основана на реальной истории семьи Хёсса. Их дом действительно стоял у самой стены лагеря. Фильм получил Гран-при Каннского кинофестиваля, а позже – два «Оскара», в том числе за лучший международный фильм.
Читайте также: Primetime: фильм о Крисе Хансене, который может подарить Паттинсону первый «Оскар»
Эвелин Ван (Мишель Йео) – уставшая китайско-американская женщина, которая пытается одновременно разобраться с налогами, семейными конфликтами и собственной жизнью. И в этот момент выясняется, что существует бесконечное множество параллельных вселенных. И спасти их может только она.
Кадр из фильма «Всё везде и сразу» / Film.ru
Фантастика, кунг-фу, семейная драма, комедия и философская притча здесь смешаны в одну безумную и очень тёплую историю о матери, дочери и поиске смысла в хаосе. Фильм получил 11 номинаций на «Оскар» и семь статуэток, включая «Лучший фильм» и режиссуру Дэниела Квана и Дэниела Шайнерта. Мишель Йео стала первой актрисой азиатского происхождения, получившей «Оскар» за лучшую женскую роль.
Чарли (Брендан Фрейзер) – замкнутый преподаватель английского, который почти не выходит из дома и тяжело переживает прошлое. Он пытается вернуть в свою жизнь дочь-подростка, с которой давно не виделся. Камерная история превращается в разговор о вине, одиночестве, зависимости, любви и надежде успеть попросить прощения.
Кадр из фильма «Кит» / Film.ru
Фильм Даррена Аронофски снят по одноимённой пьесе Сэмюэла Д. Хантера. Брендан Фрейзер получил за эту роль «Оскар» за лучшую мужскую роль.
Читайте также: Blumhouse: студия, которая знает, что тебя пугает по-настоящему
0 комментариев
Оставляя комментарий, вы принимаете Правила использования