Экранизации «Грозового перевала»: топ-12 адаптаций романа

Ко Дню всех влюблённых выходит новая экранизация «Грозового перевала» с Марго Робби. Роман Эмили Бронте уже не первый раз адаптируют для кинопоказа, но мы выбрали самые яркие варианты: от японского хоррора до мексиканского мюзикла.

Светлана Крюкова

«Грозовой перевал», 1939

США

Кадр из фильма «Грозовой перевал», 1939.

Самую первую экранизацию романа сняли ещё в 1920-х, в период немого кино. Но большая часть это фильма на сегодняшний день утеряна, сохранилось несколько страниц сценария. Вторую попытку предпринял будущий создатель «Римских каникул» и «Бен-Гура» Уильям Уайлер. Как и во многих последующих версиях, в сюжет уместили только первую часть книги (16 глав), в которой развиваются отношения между Хитклиффом и Кэтрин. Историю детей главных героев решили вырезать. Чёрно-белый фильм задал тон всем будущим адаптациям, спрятав за романтическим флёром довольно кровожадную подоплёку. Но это не помешало киноленте попасть в золотой фонд Голливуда.

«Бездны страсти», 1954

Мексика

Кадр из фильма «Бездны страсти», 1954.

Так, а теперь представь, что за «Грозовой перевал» берётся не голливудский классик, а главный сюрреалист в истории кино – Луис Бунюэль. Он один из первых отошёл от канона и перенёс действия с туманных английских болот в пекло Мексики. В картину поместилась примерно четверть романа, от возвращения Хитклиффа в поместье после многих лет вдали от родины до смерти Кэтрин.

Режиссёру навязали актёров, которые изначально приходили на кастинг музыкальной комедии. Позже он жалел, что не снял экранизацию в Европе с более профессиональной командой. Но это не помешало ему показать в фильме фирменный сюрреалистический кошмар. В финале Хитклиффа ждёт не только призрак Кэтрин в свадебном платье, но и её брат с направленным на героя дробовиком.😎

«Страдания взамен отданного сердца», 1966

Индия

Кадр из фильма «Страдания взамен отданного сердца», 1966.

Болливуд успел три раза адаптировать роман. В 1966 году из него сделали красочный мюзикл с хеппи-эндом. В индийской версии Хитклифф – благородный принц Шанкар – не только поёт и танцует, но и в решающий момент отказывается от мести. Все мрачные повороты сюжета развеиваются под солнцем вымышленного княжества Делапур, а трагедия уступает место трёхчасовому спектаклю о прощении и любви.

«Грозовой перевал», 1970

Великобритания

Кадр из фильма «Грозовой перевал», 1970.

Британский режиссёр Роберт Фуэст отказался от идеализации нездоровой любви Кэтрин и Хитклифа и показал самую беспощадную интерпретацию классического романа. Продюсер этой версии откровенно называл главного героя «ублюдком», а Кэтрин – «сукой», намеренно показывая их неприглядные стороны. Молодой Тимоти Далтон, который позже воплотил образ и Мистера Рочестера из «Джейн Эйр», играет здесь жёсткого, почти социопатического мужчину, чья месть лишена какого-либо благородства.

«Грозовой перевал», 1978

Великобритания

Кадр из фильма «Грозовой перевал», 1978.

Британские телеканалы обожают роман Эмили Бронте. В первой телевизионной адаптации 1967 года было четыре эпизода. Уложить все события с первого раза не получилось, поэтому через десять лет канал расширил шоу до пяти серий. Режиссёры настолько ответственно подошли к экранизации «Грозового перевала», что многие зрители отмечали: события книги воспроизвели с педантичной и порой утомительной тщательностью. Но зато никто не смог уличить создателей в отходе от канона.😁

Arashi ga oka, 1988

Япония

Кадр из фильма Arashi ga oka, 1988.

А теперь японский авангард берёт своё! В 1988 году режиссёр Ёсисигэ Ёсида переносит действие «Грозового перевала» в средневековую Японию. Здесь Хитклифф – дух тэнгу, демон-изгой, чья страсть сродни разрушительной силе природы. Критики отмечали, что это одна из самых нестандартных экранизаций.

Режиссёр лишь взял на основу часть сюжета оригинала: парень по имени Онимару влюбляется в девушку состоятельного семейства, она выходит замуж за другого и преждевременно умирает, всё заканчивается местью. Если не знать заранее, что это адаптация «Грозового перевала», то по ходу фильма догадаться сложно. Но фанаты японской культуры, ниндзя и самураев оценят художественные достоинства киноленты: локации, традиции и мрачный тон повествования.

«Грозовой перевал», 1992

США

Кадр из фильма «Грозовой перевал», 1992.

Режиссёр Питер Козмински сразу задался целью максимально точно передать сюжет оригинала. Ему удалось вместить в фильм две части романа: и отношения Кэтрин с Хитклифом, и судьбу их потомков. Но это сказалось на темпе повествования: многие сюжетные линии сократили или показали мельком. Главную роль исполнил Рэйф Файнс, которого после релиза фильма Стивен Спилберг пригласил в кино «Список Шиндлера».

«Грозовой перевал», 2004

Италия

Кадр из фильма «Грозовой перевал», 2004.

А вот итальянцы знатно поиздевались над сюжетом оригинала. Если тебе надоел демонический Хитклифф, версия экранизации «Грозового перевала» 2004 года тебя удивит– режиссёры решительно оправдывают главного злодея. Здесь он благородная жертва обстоятельств, ранимая душа с безупречными манерами. А весь снег, которого в фильме немыслимо много, похож на попытку обелить изначально мрачную историю. Забудь про второе поколение героев и гнетущие английское болота – вместо них тебя ждут бесконечные сугробы, идеально причёсанные актёры и всепоглощающая эстетика, которая напоминает скорее сказку о Белоснежке, чем историю Бронте.

«Обещание», 2007

Филиппины

Первая филиппинская экранизация романа Эмили Бронте вышла ещё в 1991-м. Юный главный герой растёт вместе с дочерью приютивших его людей. Они любят друг друга, несмотря на неодобрение старшего брата девушки. Однако встреча с богатой семьёй и потенциальным женихом разрушает первоначальные планы влюблённых. Режиссёр Майкл Тувира решил не изобретать ничего нового и взял за основу сериала 2007 года этот же сценарий. Здесь нет призраков и готических замков – только классическая история о любви, предательстве и мести, упакованная в формат популярной мелодрамы. Главные роли исполнили Анхель Локсин и Ричард Гутьеррес, самые топовые филиппинские актёры 2000-х.

«Грозовой перевал», 2009

Великобритания

Кадр из фильма «Грозовой перевал», 2009.

И снова в центре сюжета – химия между главными героями, но на этот раз настолько реальная, что вышла за пределы двухсерийного фильма. Главные роли исполнили Том Харди и Шарлотта Райли, чья экранная страсть привела к браку в реальной жизни. Через год после релиза актёр сделал партнёрше предложение, и они сыграли свадьбу. Пара до сих пор вместе и воспитывает двоих детей.

Интересно, что режиссёры этой экранизации «Грозового перевала» смело намекают на интимную связь героев, чего обычно избегали их предшественники. Без изменения сюжета и последовательности повествования не обошлось, но это не помешало передать готическую атмосферу первоисточника.

«Грозовой перевал», 2011

Великобритания

Кадр из фильма «Грозовой перевал», 2011.

Режиссёр Андреа Арнольд решила не соревноваться с максимально достоверной работой Козмински 1992 года и перекроила весь роман на свой вкус. Она убрала почти все диалоги между персонажами, выкинула вторую часть книги и сделала ставку на визуальной составляющей. Природные явления, домашние животные, болотные птицы в её картине становятся действующими лицами, а история представлена глазами Хитклиффа.

В роли Кэтрин Эрншо блистает известная Кая Скоделарио («Бегущий в лабиринте»), а играть Хитклифа выпало Джеймсу Хаусону. Изначально режиссёр пытался найти на эту роль актёра с цыганской внешностью.

«Эмили», 2022

США, Великобритания

Кадр из фильма «Эмили», 2022.

Это не в прямом смысле экранизация «Грозового перевала». Скорее, биографическая драма о том, как Эмили Бронте написала этот роман. По ходу сюжета зрителям раскрывают грани взаимоотношений писательницы с её братом Бренуэллом и учителем Уильямом Уэйтманом, с которым у Эмили начнутся отношения.

В своей попытке осмыслить, как Эмили Бронте создала «Грозовой перевал», режиссёр О’Коннор предлагает довольно простую версию. Писательница, слегка перемешав события, якобы просто вывела себя в образе Кэтрин Эрншо, брата Бренуэлла – в образе Хитклиффа, а любовника Уэйтмана – в образе Эдгара Линтона. Эта точка зрения находит подтверждение в некоторых сценах фильма, повторяющих эпизоды романа.