Одна песня возвращает тебя в лето, когда тебе было семнадцать. Другая помогает доехать до дома в плохой день. Третья почему-то раздражает с первых нот, хотя все вокруг её обожают. Музыка давно стала частью того, как мы проживаем свои эмоции. И разобраться в этом бывает не менее интересно, чем собрать новый плейлист. Мы выбрали книги для меломанов, которые объясняют, что происходит с нами во время прослушивания, откуда берётся вкус и как рождались сцены, без которых не было бы твоих любимых треков.
Для этих книг не нужно музыкальное образование, абсолютный слух или умение отличить Моцарта от Гайдна. Достаточно любить музыку.
Ты узнаёшь песню по первым двум нотам, хотя не слышал её несколько лет. Любимый припев отзывается мурашками, а мелодия из детства открывает целый пласт воспоминаний, о которых ты и не помнила. Левитин объясняет, почему так происходит. Он рассказывает, как мозг распознаёт ритм и мелодию, как складываются музыкальные предпочтения и почему звук так прочно связан с эмоциями и памятью.
Графика: Норма.Медиа
У автора редкое сочетание опыта. Он нейробиолог и когнитивный психолог, а до науки работал в музыкальной индустрии. Поэтому научные исследования в книге соседствуют с живыми примерами из студий и обычной жизни.
Читайте также: Тест: узнай свой музыкальный тип – современная и классическая музыка
Музыка может заставить плакать без единого слова. Почему так? Британский научный журналист Филип Болл ищет ответ сразу на нескольких территориях: в нейронауке, математике, философии и истории.
Графика: Норма.Медиа
Он разбирает, как мы слышим высоту звука, ритм, гармонию и мелодию, почему одни сочетания кажутся нам красивыми, а другие режут слух, и почему музыкальные традиции разных народов так непохожи. Болл честно говорит и о границах: что наука уже умеет объяснить в нашем музыкальном опыте, а что пока остаётся загадкой.
Читайте также: Не странный, а тонкая натура: что о человеке говорит его плейлист?
Один человек часами слушает Queen, другой не представляет дня без хип-хопа, третий находит утешение в Бетховене. И никто из них не «прав» больше других. Нолан Гассер (композитор, пианист и музыковед) исследует, откуда берётся музыкальный вкус. Он смотрит на него через психологию, биологию, социологию и музыкальную теорию.
Графика: Норма.Медиа
Самое любопытное в его биографии связано с тем, как устроены музыкальные рекомендации. Гассер был главным архитектором Music Genome Project, на котором строятся подборки американского сервиса Pandora. Песни там раскладывают по множеству характеристик, чтобы найти то, что зацепит конкретного слушателя. Так что о «музыкальной ДНК» автор знает не понаслышке.
После этой книги хочется заново пролистать плейлист и спросить себя: что эти песни говорят обо мне? И перестать стесняться «неправильной» музыки. Любить то, что любишь, – это нормально.
Читайте также: Даже в туалет с сериалами хожу: зачем нам фоновый шум?
Нужен ли абсолютный слух, чтобы понимать музыку? Почему собственный голос на записи кажется чужим? Что на самом деле можно вычитать из концертной программки? Владимир Зисман – оркестровый музыкант, известный по книге «Путеводитель по оркестру и его задворкам». Он отвечает на такие вопросы без академической сухости, с юмором и неожиданными подробностями.
Графика: Норма.Медиа
В книге есть всё понемногу: слух, нотная грамота, голос, устройство мозга музыканта, история и профессиональные секреты. За лёгким тоном стоит реальный опыт человека, который много лет провёл в оркестровой яме. Заодно становится понятно, насколько непрост путь профессионального музыканта и сколько работы скрыто за полутора часами концерта.
Читайте также: Эффект Моцарта: самый громкий научный миф о музыке, который продвигали в массы
Знакомое чувство: все вокруг вроде бы разбираются в Бахе и Бетховене, а ты не можешь отличишь одну знаменитую мелодию от другой. Тим Бувери предлагает выход без стыда и спешки. Это маршрут из ста произведений великих композиторов, по которому можно идти в своём темпе.
Графика: Норма.Медиа
О каждом сочинении автор рассказывает, как оно появилось, чем особенно и что вызывает у слушателя. Благодаря этому даже мелодии из рекламы и кино начинают звучать по-новому. Бувери также советует, с каких записей лучше начинать знакомство. Это очень помогает, когда у одного произведения десятки исполнений.
Читайте также: Как понимать музыку: путеводитель по миру звуков для начинающего меломана
Электроника – это не только диджей за пультом и танцпол в три часа ночи. За техно, хаусом, синти-попом и трип-хопом стоят города, независимые сцены, технологические эксперименты и сообщества, которые меняли музыкальную культуру.
Графика: Норма.Медиа
Музыкальный журналист Ник Завриев устраивает путешествие по 22 городам и 22 направлениям: от детройтского техно и миланского диско до роттердамского габбера и бристольского трип-хопа. Видно, как андеграундные эксперименты постепенно добирались до мейнстрима.
Совсем недавно рэп считался нишевым жанром. Потом он стал одним из главных голосов целого поколения. Интернет-баттлы обсуждали как культурные события, а рядом с популярным хип-хопом росли новые рок-сцены и постпанк.
Аркадий Романов разбирает музыкальную жизнь России 2010-х, десятилетия, когда изменилось само отношение к музыке: как мы её слушаем, обсуждаем и находим. Помимо артистов и жанров, в книге много об интернет-культуре, новых медиа и о том, как вчерашний андеграунд становился звёздами стадионов.
Графика: Норма.Медиа
Чтение этой книги немного похоже на перелистывание старого плейлиста. Есть шанс узнать себя, свою компанию и пару треков, за которые когда-то было неловко, а сейчас тепло.
Читайте также: Не заметил, как упала штанга: стоит ли тренироваться с музыкой?
0 комментариев
Оставляя комментарий, вы принимаете Правила использования